EDEN 2.023 · A New Perspective on Paradise
De Ultieme Hallucinatie
Saint-Josse-Ten-Noode
Exposition
EDEN 2.023 · A New Perspective on Paradise
Val Saint Lambert et Leon Ledru, les oubliés de l'Art Nouveau
Collection exceptionnelle de verreries d'art Nouveau Belge dans une maison bourgeoise du coeur de Bruxelles.
c'est la découverte d'une collections de cristaux Val Saint Lambert dans une maison écrin à deux pas de la « Grand Place » de Bruxelles. Eveiller, surprendre les esprits et amener le visiteur à entrevoir la richesse culturelle apportée par le Val Saint Lambert dans la période 1900 .
La visite est réalisé par les fondateurs de la Foundation Madeleine 7
Foundation Madeleine 7
Bruxelles
Exposition
Val Saint Lambert et Leon Ledru, les oubliés de l'Art Nouveau
Utopie au Mont des Arts, visite scénarisée
Bruxelles, 1900. Anna Boch et Henry Van de Velde reviennent du passé pour vous parler du groupe des XX, de leur rencontre, du mont des arts à leur époque et de la formidable épopée de l'Art Nouveau. Une visite jouée par des acteurs guides qui feront revivre pour vous 1900 sous vos yeux.
Bienvenue, mesdames et messieurs, dans la magnifique Bruxelles de l'an 1900. Ici, nous faisons un voyage dans le temps pour vous présenter Anna Boch et Henry Van de Velde, deux illustres personnalités du monde artistique, qui vous dévoileront le groupe des XX et les merveilles de l'Art Nouveau dans cette époque révolue.
Imaginez-vous marchant sur les pavés de Bruxelles, sentant l'effervescence créative qui imprègne les rues, tandis que l'association artistique novatrice, le groupe des XX, prend son essor. Anna Boch et Henry Van de Velde, artistes accomplis et membres influents de ce groupe, sont ici pour partager avec vous leurs réflexions et leurs expériences au sein de ce milieu artistique bouillonnant.
Au cœur de cette période se dresse le Mont des Arts, un lieu où se cristallise la vitalité culturelle de Bruxelles, un endroit où les esprits créatifs se sont rencontrés pour inspirer l'essor de l'Art Nouveau. Nos guides-acteurs vous transporteront dans les allées du Mont des Arts tel qu'il était alors, avec ses bâtiments en construction, ses galeries artistiques émergentes et ses cafés animés, où les artistes se réunissaient pour discuter de leurs visions artistiques.
L'Art Nouveau, un mouvement artistique révolutionnaire, sera au cœur de cette visite immersive. Vous découvrirez les premiers balbutiements de l'impressionnisme et de l'Art Nouveau, avec ses formes organiques, ses courbes élégantes et ses motifs inspirés de la nature. Anna Boch et Henry Van de Velde vous plongeront dans l'univers de cette époque, en expliquant comment ces artistes novateurs ont bravé les conventions artistiques pour créer un style artistique unique et révolutionnaire.
Cependant, notre voyage ne se cantonne pas à l'art. Vous en apprendrez davantage sur les aspects sociaux et économiques de l'année 1900 à Bruxelles. Vous explorerez l'industrie du fer et du verre, qui joua un rôle essentiel dans l'architecture de l'Art Nouveau. Vous découvrirez également la condition des femmes à cette époque, leur quête de l'égalité et leur contribution au monde artistique.
En arpentant les rues de Bruxelles, vous vous plongerez également dans le monde des affaires bruxelloises, des marchés en plein essor et des ambitions de la ville à devenir un centre culturel et artistique de renommée mondiale.
Cette visite jouée par des acteurs talentueux vous ramènera véritablement à l'époque, vous permettant de revivre 1900 sous vos yeux. Vous ressentirez l'effervescence de cette période créative, explorerez les innovations artistiques de l'Art Nouveau et comprendrez les enjeux sociaux et économiques de l'époque. Bienvenue dans le Bruxelles de 1900, une période de transformation artistique et culturelle, prête à être explorée à travers les yeux d'Anna Boch et Henry Van de Velde.
Visite conçue par les animateurs culturels du Tamanoir asbl
devant la statue équestre du Roi Albert Ier, Mont des Arts
Bruxelles
Visites Guidées
Utopie au Mont des Arts, visite scénarisée
Visiter la Maison Hannon
Oeuvre singulière de l'Art nouveau, la Maison Hannon est la somme des goûts et passions de ses commanditaires, Édouard et Marie Hannon.
Visiter la Maison Hannon, c'est plonger dans l'intimité d'un couple, Marie Debard et Édouard Hannon, qui ont conçu, avec leur ami l'architecte Jules Brunfaut, un chef-d'œuvre de l'art nouveau. L'intérieur de cette maison a été imaginé comme un univers clos, onirique et symbolique.
En visitant la Maison Hannon, vous avez également l'opportunité de découvrir l'exposition temporaire "Art(s) Nouveau(x) Belge(s)," qui se propose de montrer à quel point l'Art Nouveau se conjugue au pluriel, au travers d'œuvres provenant des plus grandes collections belges. Pour de plus amples informations, consultez le site web de la Maison Hannon.
Finalement, visiter la Maison Hannon c'est aussi devenir mécène. Chaque visiteur, par l'achat de son billet, contribue à hauteur de 2 € pour soutenir la restauration continue de ce lieu unique.
Afin d'assurer une expérience de visite agréable et sécurisée, la Maison Hannon dispose d'une capacité d'accueil limitée. Nous recommandons vivement la réservation en ligne, bien que les visites spontanées soient également les bienvenues. Pour réserver votre billet, rendez-vous sur la page "Visiter" du site web de la Maison Hannon.
Maison Hannon
Saint-Gilles
Exposition
Visiter la Maison Hannon
Victor's Traces
Dans le cadre de l’Année Art Nouveau 2023 portée par le Gouvernement bruxellois et pilotée par Urban, sous la coordination générale du Commissaire Paul Dujardin, une œuvre a été commandée au collectif K-Dix80 suite à son projet de revalorisation de la tombe créée par Victor Horta en 1896 au cimetière de Molenbeek. L'exposition Victor's Traces propose des oeuvres inspirées par cette intervention.
Dans cette exposition, K-Dix80 présente des œuvres conçues à partir d’éléments qui ne sont pas ou plus visibles au cimetière.
Le meilleur exemple en est fourni par la barrière construite par Horta autour de la tombe, mais perdue depuis et dont aucune représentation ne semble disponible. K-Dix80 a voulu recréer la barrière en puisant dans l’imaginaire collectif contemporain, et pour ce faire il a chargé un logiciel d’intelligence artificielle de la reconstituer. Ses nombreuses propositions, pour le moins inattendues, sont dévoilées, alors que l’ombre d’une de ces barrières virtuelles est peinte au sol et sur le mur.
D’autres éléments évoquent le négatif de l’intervention dans l’espace public, comme les pavés d’origine remplacés par ceux sculptés par K-Dix80 ou les chutes des plaques d’acier corten qui reprennent les éléments décoratifs sculptés par Horta sur la tombe de la famille des Cressonnières.
Un accent est aussi mis sur le contexte de la tombe, voisine d’édifices plus modestes, destinés à disparaître, comme celles et ceux qu’ils abritaient. Diverses approches photographiques rendent hommage à ces personnes de l’ombre.
K-Dix80 est un collectif d’artistes multiculturels et pluridisciplinaires, basé à Molenbeek, ayant la volonté de présenter la spécificité de leur environnement. Molenbeek, c’est vivre ensemble. K-Dix80 c’est créer ensemble dans la diversité.
K-Dix80 est représenté pour ce projet par Sónia Aniceto, Paul Buyse, John Lippens et Hamida Ouassini.
Atelier Lippens
Molenbeek-Saint-Jean
Exposition
Victor's Traces
Victor Horta versus Art nouveau. Horta's vocabulary
Comprendre Horta de l'intérieur en sortant des sentiers battus. Tel est l'objectif de cette exposition : comprendre son expression, son vocabulaire hors de toutes idées préconçues...
1893, Victor Horta dessine les plans de l’hôtel Tassel. Pour les historiens de l’art, cette date correspond à la naissance de l’Art nouveau, un style qui se diffusera dans le monde occidental jusqu’en 1914. Pourtant derrière ce terme, se cache une multitude d’architectes et de créateurs à l’expression singulière, personnelle et, parfois, antithétique. Derrière ce titre, l’exposition cherche à interroger la manière de Victor Horta en dehors de toutes considérations de style ou d’appartenance à un mouvement.
Sponsors : Banque Delen, Fonds Baillet Latour. Commissaire : Benjamin Zurstrassen Scénographie : Aurélie Ranalli. Artiste invité : François Schuiten. Partenaires : IRPA, Laboratoire Alice, facultés d'architecture La Cambre Horta, institut saint Luc secondaire Bruxelles
Musée Horta
Saint-Gilles
Exposition
Victor Horta versus Art nouveau. Horta's vocabulary
Art(s) Nouveau(x) Belge(s). Van de Velde, Serrurier-Bovy, Hankar & Co
Pour sa première exposition, la Maison Hannon souhaite présenter l’art nouveau dans sa pluralité, au travers d'oeuvres majeures, issues des plus grandes collections d'art belge.
En 1900, alors que la révolution industrielle bat son plein, Bruxelles est le terrain d’expérimentations d’un style subversif : l’Art Nouveau. Un style ? Non, un état d’esprit et une foi insatiable en la modernité ! Alors que Victor Horta s’adresse à une clientèle aisée, Paul Hankar, Henry van de Velde et Gustave Serrurier-Bovy œuvrent de concert à l’invention d’un mode de vie moderne, plus simple et dépouillé, voué à une large diffusion. Par cette démarche engagée, ils se veulent acteur du changement et installent durablement les bases de la première modernité.
Design Musem Gent, VUB, Jonathan Mangelinckx Collection, Klassik Stiftung Weimar, Spa Museum, Grand Curtius, Musée d'Ixelles et d'autres collectionneurs privés.
Maison Hannon
Saint-Gilles
Exposition
Art(s) Nouveau(x) Belge(s). Van de Velde, Serrurier-Bovy, Hankar & Co
Foundation Frison Horta "A Living museum"
Fondation Frison Horta
Bruxelles
Visites Guidées
Foundation Frison Horta "A Living museum"
Bruxelles 1900
5 Grand Place
Bruxelles
Visites Guidées
Bruxelles 1900
Visite de l'Hôtel Van Eetvelde
Ouverture au public de l’Hôtel van Eetvelde et de son extension, joyau de l’Art Nouveau bruxellois, classé au patrimoine mondial de l’Unesco avec une offre de visites guidées et libres
L’accès se fait à travers le LAB·An ou laboratoire Art nouveau, un espace de promotion de l'Art nouveau qui propose un regard contemporain autour de cet héritage belge et bruxellois et les thématiques qu'il englobe. A ceci, s’ajoute une réflexion autour de la conservation de notre patrimoine Art nouveau à travers la renaissance de l’hôtel Aubecq ainsi qu’une introduction sur les liens entre l’Art nouveau et la colonisation belge.
Hotel van Eetvelde & LAB·An
Bruxelles
Exposition
Visite de l'Hôtel Van Eetvelde
Art nouveau pour les nuls autour du Palais de Justice
L’itinéraire, du Sablon aux Marolles, multiplie les découvertes et témoins liés au style art nouveau et nous entraîne à la rencontre d’architectes et de décorateurs tels que Victor Horta, les frères Hamesse, Albert Cortvriendt, Adolphe Crespin, Jules Barbier et Fernand Symons.
Chacun d’eux y a laissé son empreinte créative et/ou novatrice, chaque commanditaire son individualité. Esthétique et simplicité, souci du détail, polychromie des décors… s’affichent sur des édifices et des façades aussi diverses que des maisons de maître, ateliers d’artiste, commerces, galeries d’art, écoles…
Une mixité de populations répond à cette variété de fonctions architecturales.
Départ : devant le Cercle de Mérode (place Poelaert)
Infos et inscriptions : info@91parallele.be
Place Poelaert
Bruxelles
Visites Guidées
Art nouveau pour les nuls autour du Palais de Justice
ART NOUVEAU, un art pour tous·tes ?
Présentée en fin de programmation de l’année Art Nouveau, l’exposition “ART NOUVEAU, un art pour tous·tes ?” invite à se réapproprier les objets et sujets des maisons musées de l’Art Nouveau bruxellois.
Par le biais d’une expérience participative et pluridisciplinaire, le projet fait dialoguer des enjeux sociaux contemporains et ouvre de nouvelles perspectives narratives. Exposés au sein d’un Salon des Fascinations, divers chemins d’explorations invitent à se captiver et s’interroger sur l’Art Nouveau. Les ambivalences de ce mouvement, présentées sous forme de stands fascinants, mènent à des interprétations multiples et subjectives. L'exposition questionne les défis du post-musée par la création d’un espace où les visiteur.euse.s peuvent s'exprimer, toucher et entendre des voix multiples.
Le programme Art Nouveau Bruxelles 2023 est porté conjointement par urban.brussels et visit.brussels.
Ce projet réunit un groupe hybride composé de chercheur.euse.s, d'associations, d'artistes et de citoyen.ne.s. L’exposition de ce laboratoire raconte des nouveaux regards et réinterprète le slogan de l’époque “l’Art nouveau, un art pour tous”.
Halles Saint-Géry
Bruxelles
Exposition
ART NOUVEAU, un art pour tous·tes ?
Paul Cauchie à Bruxelles
La Maison Cauchie part en balade ! Découvrez le travail de l’atelier de sgraffites de Paul Cauchie dans la ville de Bruxelles.
Chaque itinéraire vous convie à une promenade unique pour (re)découvrir les façades Art nouveau et leurs concepteurs. Maisons de maître, boutiques, édifices publics, … Nombreux sont les bâtiments décorés de sgraffites. Les connaissez-vous ? Comment ces décors sont-ils réalisés ? Qui les a dessinés ? Et d'où vient cette technique ? Accompagné.e.s d’un guide de la Maison Cauchie, parcourez la ville Belle Époque.
À Bruxelles, entre 1900 et la Première Guerre mondiale, des centaines de façades ont été décorées de sgraffites. Des dizaines d'architectes, dont Paul Hamesse, Édouard Frankinet et Paul Hankar, ont collaboré avec différents artistes et entrepreneurs. Au cours de cette promenade, nous nous concentrerons sur les environs du parc du Cinquantenaire, aux alentours de la remarquable maison-atelier de Lina et Paul Cauchie.
Départ de la visite : devant la Maison Cauchie, rue des Francs 5, 1040 Etterbeek
Durée de la visite : 2 heures.
Horaires :
13h : visite en néerlandais
14h : visite en anglais
15h : visite en français
Visites guidées pour groupes sur demande : sgraffito@cauchie.be
La Maison Cauchie
Etterbeek
Visites Guidées
Paul Cauchie à Bruxelles
Les mille et une vies de la Maison Hannon
En 1905, Édouard Hannon, un ingénieur passionné de photographie, et son épouse Marie Debard, emménagent dans la nouvelle demeure que leur a réalisé, clé sur porte, l’architecte Jules Brunfaut.
Et si on se glissait dans la peau de ses occupants pour imaginer comment la vie de la maison s’organisait autour de l’impressionnante cage d’escalier ? Et si on essayait de comprendre comment les restaurateurs d’aujourd’hui ont ramené à la vie l’œuvre des artisans de l’époque ?
De la maison au musée, en passant par une galerie dédiée à la photographie, nous suivrons, pas à pas, l’évolution du bâtiment pour décoder les traces de ses mille et une vies.
Maison Hannon
Saint-Gilles
Animations
Les mille et une vies de la Maison Hannon
"Le Tombeau de sainte Acidule" d'Elzo Durt à Rouge-Cloître
Une œuvre artistique qui célèbre la vie et les passions d'une figure emblématique des années 1900. Cette installation unique rend un hommage vibrant à son héritage fascinant, capturant son esprit innovant et sa quête aux expériences psychédéliques. Grande amoureuse des espaces propices à la liberté d'expression, l’œuvre sera placée face à la Maison du Prieur au Rouge-Cloître (Forêt de Soignes).
Conçu pour intriguer et captiver, le Tombeau de sainte Acidule se distingue dès le premier regard par son extérieur lumineux, attirant les visiteurs à s'approcher et à découvrir son mystère. Cette structure qui combine audacieusement l'acier et le plexiglass, fusionne les éléments du passé et du futur, reflétant ainsi la philosophie de sainte Acidule qui ne cessait de défier les conventions de son époque.
Les illustrations envoûtantes qui ornent l'extérieur du tombeau sont l'œuvre de l'artiste contemporain Elzo Durt, connu pour sa maîtrise de l'art surréaliste. Ces images énigmatiques transportent les spectateurs dans l'univers complexe et mystique de sainte Acidule, avec des motifs floraux tourbillonnants et des figures qui semblent danser en harmonie avec l'esprit de l'Art nouveau.
À l'intérieur, une autre dimension se révèle. L'obscurité invite les visiteurs à plonger dans sa tombe. C'est ici que l'héritage de sainte Acidule prend vie, offrant ses passions et ses contradictions, capturant ainsi l'essence même de cette femme extraordinaire.
Le Tombeau de sainte Acidule transcende les limites d'une simple installation artistique pour devenir une expérience à part entière à travers ce lieu de notre patrimoine chargé d’histoire.
C’est donc un hommage vibrant à une âme non conventionnelle, à son amour pour l'Art nouveau et ses explorations psychédéliques que nous vous invitons à découvrir.
Plongez dans l'univers captivant de sainte Acidule. Femme libre sortie de l’imaginaire que nous aurions aimé rencontrer.
Œuvre réalisée suite à l’appel à collaboration lancé par Urban et l’asbl Patrimoine & Culture aux acteurs culturels et associatifs bruxellois dans le cadre de l'Année Art nouveau 2023 sous la coordination générale du Commissaire Paul Dujardin.
Le Tombeau de sainte Acidule : Une Installation Capturant l'Essence d'une Femme Iconoclaste.
Installation d'Elzo Durt, conception et réalisation de Stéphane Pin et Cédric Gérard.
Maison du Prieur - Rouge-Cloître
Auderghem
Exposition
"Le Tombeau de sainte Acidule" d'Elzo Durt à Rouge-Cloître